扉建筑 | 感知回归——谈实体模型的那些事
时间:2015-08-06 访问量:1705
“剪、切、割、锯、粘、贴......”可以说是实体模型制作过程中最常用的几个基本动作了,正是有这些动作的不断往返重复,那个精致、亲切的“艺术品”才会从你手中诞生,才有了你在这过程中对空间、光线、尺度、材料、质感等的感觉和认知。与其说模型展示着“艺术品”本身,不如说它展示着的是你的思想、阅历、心情和性情。下面就由我跟大家谈谈关于那些“艺术品”的那些事吧,觉得要说的内容其实挺多的,我这次主要跟大家分享的是关于它的制作意义及相关作品这两方面。
在这个数字化、图像化技术迅速发展的时代,相信大多数的建筑师会习惯通过二维、三维软件来推敲推进方案,他们会觉得用二维、三维软件制作推敲方案方便快捷,而实体模型单是制作上就比较费工费时。但对于空间、光线、尺度、材料、质感等一些感性认知方面,实体模型是有着二维、三维软件模型无法比拟的优势和不可替代的作用。
说到模型,不得不提一下美国著名建筑师佛兰克·盖里,用模型推敲方案可以说是他的理解分析建筑的一种必要手段。在美国洛杉矶的迪斯尼音乐厅方案中,他甚至用多达40个的模型,像蝴蝶标本一样,展示了设计的不同片段,正如他在接受采访时谈到:“推敲过程从模型研究时每一片纸片的折叠中产生。”佛兰克·盖里所设计的巴黎路易威登基金会,方案也是经过多轮的模型推敲这座位于法国巴黎的路易威登艺术基金会同样是由佛兰克·盖里设计的,整座建筑由12块精确到毫米的弧形玻璃与钢结构构成。以设计奇特不规则曲线造型雕塑般外观的建筑而著称的他向诗歌与浪漫致敬,赋予这座建筑轻盈梦幻般的外表,让这座总面积达13500平方米的建筑如一艘帆船,直指天空。自诩为文人的王澍也下工地和工人一起夯墙,做他1:1的“实体模型”在古代,建筑师本身就是匠人的身份,是需要抡斧凿锯刨等工具动手参与施工的。但在现代作为真正建筑师的王澍也可以说是一位匠人,他的很多建筑被称为“实验性建筑”。这里我想说的是我们做模型也是一样,是需要亲自去做实验和推敲的,而且还需要不断训练自己的动手能力。另外要说一下的是实体模型还有一个相当重要的好处,就是它能很方便地引导那些没有接受过二维图纸与三维空间之间有效转换训练的客户或公众跟上建筑师的思路,从而更有效、准确地进行交流沟通。因此把模型以实体的方式展示出来也是很有必要的。
Menis事务所做的一个教堂概念模型和实景照片,模型已很到位地将相关信息表达出来
在此概念模型中,建筑师使用单一的材料——混凝土片状体块,抽象地表现了四个体块之间的关系,使得缝隙的概念更清晰地呈现出来,并通过简单的错动和旋转,形成了最终造型,而且缝隙概念为光的进入提供了条件,营造教堂的神秘氛围。看完上面这些大师或事务所的建筑及其实体模型后,应该不难理解实体模型在建筑中的那种“不可替代”的地位和作用了吧。总的来说,实体模型可将那些位于二维设计媒介上的形态视觉化、立体化、空间化。在模型制作的过程中,模型可以帮助设计者发现、研究和解决未来设计甚至施工阶段可能遇到的很多问题,捕捉瞬间的设计灵感,支持试验性的设计向前推进。这是越南某建筑师事务所中工作室的一角,它给我留下了比较深刻的印象。虽然场景有点乱,但还是掩盖不住那些模型所展示出来的独特魅力。这样的工作室有着它的味道和个性,可见模型给事务所氛围起到了重要的渲染作用。提到这点,也让我想起丹麦建筑事务所Big,他们非常重视模型在整个方案推敲过程中作用,同时对模型的展示和保存也是相当令人动容。他们会将正在进行中的项目模型进行展示,而对那些已完成项目的重要过程模型会进行封箱编号保存。
后面我也附上我这上半年时间做的几个模型跟大家分享下。手工一般,纯粹是模型制作路上摸索阶段的作品。从“一刀一剪一粘一贴......”中,感觉需要学的东西还有很多最后我想以网友与我们分享的一段话作为我这次分享的结尾,“无论多炫目的效果图或3D模型,都无法取代你用胶水一点一点拼接构筑的模型作品,因为它是你的思想,你的心情,你的忘我时刻!”以此跟大家共勉,希望能鼓励到大家在往后的工作过程中多尝试用手工模型去表达、交流方案,让感知回归,相信大家动手能力得到锻炼的同时,肯定也会有很多意想不到的收获。还有就是有机会的话多去看一些建筑展览,看那里的建筑展板和模型,相信对我们理解建筑也会有所帮助的。