2017一创社艺术季
从春到秋
一创社邀您
一起通过艺术
看见彼此
背景介绍
邦华·一创社 OCC（One Creative Community) 位于广州海珠区，是广州的新锐创意地标、离珠江新城CBD最近的创意园区。2016年经广东邦华集团进行微改造后，建筑面貌焕然一新。现今作为广州创意人的聚合社区，聚集时尚文化和创意企业，进一步把创意园区打造成艺术社区。
活动目的
从创意园区到艺术社区
广州传统的创意园区以办公为主，艺术的参与和艺术家的介入相对较少。邦华·一创社希望与其它创意园最大的差异是，在这里，艺术不仅仅是被观赏的，也是被共同创造的，注重参与、互动、和使用性。
本次艺术季由扉建筑扉艺廊和Mapping工作坊共同策划。艺术（Art） 和建筑（Architecture）的融合也正是扉建筑一个很重要的设计理念（Artecture），通过「 社区 」作为切入点，结合Mapping 工作坊强调的一个从看不见到看见的发现过程，让艺术成为一个空间再生的手段。同时，这也是本次艺术季口号 “Hey! 你看见我了吗？” 的初心。
Gdyby Group Project, Poland
艺术季主题
再生
2017年4月至9月，邦华·一创社将举办持续6个月的艺术活动，把一系列联合本土和国际的艺术活动带入到园区，与公众一起营造和活化社区的文化艺术氛围。此次艺术季的主题为「 再生 」，从创意园区到艺术社区，是一种理念的再生，也是空间的再生。
用艺术的方式给予一创社所在空间新的意义，探索在创意空间中进行艺术创作和展示的可能性。在这里，更是每一位参与者的艺术舞台。此次艺术季将努力建立艺术家与公众之间的艺术交流平台，为带动艺术氛围、活化周边社区做出贡献。
艺术介入，是一种策略，而介入后获得的能量，才是真正意义上的再生。
时间安排
从春到秋
本届艺术季围绕「 再生 」这个主题，以6个月为一个实验周期，通过一系列工作坊、论坛沙龙、艺术装置和展览等艺术活动与事件，让更多的艺术家、周边居民、园区工作人员和游客等主动参与到邦华·一创社的艺术气息营造之中，打造一个真正属于每一个人的艺术社区。艺术让人动起来！
4月
战术城市艺术装置工作坊
4月，开启艺术季首场活动 - 战术城市艺术装置工作坊，由澳大利亚艺术家苏安·威尔带领华农师生制作可移动花园，实现艺术介入社区的营造。
4月
艺术季开幕仪式
4月，艺术季开幕论坛沙龙以“将艺术带入生活，让生活成为艺术”为主题，打开艺术和生活的边界，和不同领域的艺术家、学者、设计师、周边居民和高校师生一起启动艺术季。
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5月
漂浮的彩色雨伞
5月，将通过漂浮的彩色雨伞装置，让社区增加更多的艺术色彩。漫天的色彩从园区内延伸到园区外，吸引更多的人流。
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再生环保主题展
6月，进一步突出艺术季的主题「再生」，通过空间再生、物料再生等方式，提倡环保概念，举办环保主题展，让「再生」的理念深入人心，成为时尚。
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7月
艺术装置国际竞赛
7月，迎来了暑假，通过艺术竞赛活动，联合更多不同领域的青年艺术家，打破地域界限，创造一个更大的艺术平台。
競賽題目
戲劇盒子
“Drama Box”
出題人
何志森
Mapping工作坊發起人
扉建築學術顧問
華南理工大學建築學院講師
非正規工作室聯合創始人和設計總監
題目解讀
“I sat in a box.
With walls on each side.
Not too tall.
Not too wide.
To think.
To ponder.
To pray.
To hide.
I sat in a box and cried.”
Richelle E. Goodrich, Slaying Dragons
我們生活的城市是由無數個千奇百怪的盒子構成的：大的、小的、高的、矮的、方的、圓的、剛毅的、纖柔的、快樂的、悲傷的。縱使有千差萬別，它們都在為城市裡奔波的人提供了一個個可以演繹生活的舞台。
生活其實就如一場戲。本次競賽以“戲劇盒子”為題意在鼓勵學生通過盒子設計重新思考建築與生活之間的關係，而不僅僅專注於建築盒子的造型。正如作家Ryan Lily所建議的那樣，當你把所有創造力都投入到盒子本身的時候，你正在喪失所有的創造力。在此次競賽里，我們把「戲劇盒子」理解為一個可以觸發和上演各種日常生活事件的表演舞台，而非單獨存在、毫無情感的絕緣體。
通過此次競賽，我們希望可以就如何重拾一個能夠表演與對話、想象與追憶的空間展開一次討論。
設計要求
本次競賽圍繞「戲劇盒子」為主題設計一個具有城市“表演舞台”功能的盒子裝置。要求整個裝置佔地面積在5-8平方米之間，高度不限，可由單個或多個盒子組合、變形、疊加而成。設計注重盒子與本次競賽所指定場所（廣州邦華.一創社）及其周邊社區之間的關係。盒子裝置需要考慮城市不同人群的使用，其功能可以是給創意人員及手藝人使用的創意工作室，給園區租戶或藝術家使用的戶外展館，可以是具有互動功能的藝術裝置，也可以是短暫性的彈出式花園(pop-up garden)等，或者是多種功能的混合。
盒子裝置形狀不限，但需要滿足室外空間環境的使用，一些特殊的功能空間（比如工作室或者展館）需要考慮防風防雨措施。材料可以是玻璃、金屬、防腐木材等材料，或多種材料的混合（因場地關係，鋼筋混凝土、集裝箱、石頭和磚等建造材料將不予建議）。設計方案在充分發揮想象力的同時需要符合實體搭建的可操性，材料的可持續性，盒子內外空間的連續性，結構的穩定性與牢固性。設計要求盒子裝置可以在室外空間正常使用一年。
初賽評審現場
2017 “邦華·一創社” 全國高校建造大賽初賽評審現場
2017年7月15日的初賽邀請香港浸會大學視覺藝術學院John Aiken院長，豎梁社創立合夥人、華南理工大學建築學院講師鐘冠球教授，扉建築扉藝廊創始人、主創建築師葉敏女士，廣東邦華集團副總經理李凡女士等共同組成本次初賽評委會。
初審由“一創社·藝術季” 策展人、競賽出題人何志森博士主持
豎梁社創立合夥人、華南理工大學建築學院講師鐘冠球教授
香港浸會大學視覺藝術學院 John Aiken 院長
扉建築扉藝廊創始人、主創建築師葉敏女士
決賽評委
孫一民
華南理工大學建築學院院長、長江學者特聘教授
John Aiken
香港浸會大學視覺藝術學院院長
龐偉
廣州土人首席設計師、《景觀設計》學術主編
何健翔
源計劃建筑師事務所創始人、主創建筑師
姜斌
香港大学建筑学院 城市环境与大众健康虚拟现实实验室主任、香港大学建筑学院园境建筑学部助理教授
Paul Vincent Blazek
AECOM中國區景觀設計總監
扶而立
廣東邦華集團董事長
有鉴于在中国这个建造大国，各类建造或建造大赛频繁发生，甚至有“过份”之嫌，评委们对优秀作品的标淮定位在更有创造力、更有思想性上，因为城市建造不止是物质形态的搭建，而更多是表达人的尊严、人的建树，大家一致认为当下需要的是质疑现有的建造方式，更明确、更有自我立场的建造作品，尤其是发生在社区里的建造，希望它是一个简单的、好玩的、让人能通过它实现一点点的更新和改变的作品。
而对于参与创作的学生来说，主办方和总策展一改往日只在校园中、象牙塔发生的场景创作，选择将之挪至一个真实场地里、社区里，其良苦用心在于希望参与者能真正享受感受这个过程，了解建造是个社会性的东西，远不止是一个idea，而是需要接触了解尽可能多的人群乃至社会层面，深入生活的本质，找到最恰当的观念表达方式。
最终，《面对面的遥望》因远超其它两个作品的思考深度及空间构造表达， 获得所有评委的一致肯定，被评为此次大赛的一等奖。而《呼吸盒子》和《万花筒》 则因水淮上的难分轩轾，在评委与参赛者商议后，被共同授予二等奖。
一等奖
作品名称：
《面对面的遥望》
Encounter in the Cloud
Face to Face, We Gaze into the Distant Other
作者：
裴卓尔（耶鲁大学建筑系）、
黄炜（圣路易斯华盛顿大学视觉艺术系）、
张一然（哈佛大学建筑系）
作品陈述：
面对“戏剧盒子”的竞赛题目，我们试图通过建筑/装置作品《面对面的遥望》来探讨和反思当下人际关系被虚拟空间过度中介的状况 -- 人们身处一个空间，却要通过电子媒介交流，仿佛隔着屏幕遥遥相望......这样的媒介温情还是冷漠？《面对面的遥望》并不打算对此做出道德和价值判断，而力图悬置成见，戏剧化地呈现这种被虚拟空间重新配置的人际关系：身体明明欢聚一堂，灵魂却要相互遥望。
精彩点评：《面对面的遥望》
陈述作品本身也是作品，其中“用电子媒体定义我们的人际关系”这句太棒了！作品表达概念清晰，有思想深度，不是玩弄材料，而是通过建造表达人与人的对话。不漂亮是应该的，就是要表达荒诞。表达出在信息时代人与人之间的联接，具有更多的实验性。
二等奖（并列）
作品名称：
《万花筒》
作者：
林志航、何松伦、蔡云龙、沈晨如、
李瓅得、古靖龙、李皇龙、庄筠
（华南理工大学城乡规划系）
作品陈述：
一创社作为年轻人聚集的所在地，需要的便是活力与激情，想象力与创造力。由此，我们提出了 “色彩激发想象，情绪感染空间”的理念。万花筒注重色彩的表现，选取了三种主题色并进行适当调整。在光影的作用下，不同颜色亦会相互叠加产生更多的可能性，斑斓的色彩充满着戏剧性......我们希望，利用色彩与空间的结合，可以使万花筒激发人们的想象力，感受不一样的情绪，热情也好，悲伤也好，为人们枯燥的日常生活与工作都带来不一样的可能性。
精彩点评：《万花筒》
这个作品比较受大众欢迎，各方面做得挺好，都有照顾到，既可DJ又能走秀还能陈列，但可以玩得再大胆些；立体造型打破了盒子的局限，稍过于关注形式；目标很宏大，希望功能可以进一步实现贯彻。
二等奖（并列）
作品名称：
《呼吸盒子》
作者：
黄晓琳、张婉铃（广州大学环境设计系）
蒋舒雅、黄湘（吉林大学珠海学院工商管理系）
作品陈述：
《呼吸盒子》意味着这是一个可以像人一样呼吸的盒子。因为有了植物的加入，才会给人可以呼吸的感觉，所以你可以看到在顶部有很多的植物。我想描述一下这个初始的设计idea，我在6月的时候去了一次台湾，看见当地的农民用pvc管和垂直种植的原理去种植物，这种做法我感觉在广州比较少见......像我一样一直在城市居住的人，我们被高楼大厦一直包围着，这种紧张的气氛让人觉得很窒息，政府有时也需要牺牲一些绿化去搞建设。这样感觉很没有生机所以我希望这个装置可以提醒大家，其实我们每个人都可以很简单地就创造出自己的一片绿色天地。
精彩点评：《呼吸盒子》
概念很好，也挺美，作品的表达可以更简单些。整个作品相对安静，装置与人的互动性、植物与社区和人的接触可进一步增强。作者有“批判水泥森林”的心愿和初心很好，建议深入这个问题找出更棒的解决方案。
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9月
社区艺术节
9月，秋天，是收获和分享的季节，将历经三季收获的精神粮食与公众一齐分享，联合之前5个月所有的艺术装置举办一场社区展览，既是艺术季的总结，更是一创社的新起点。
9月23日，围绕着一创社创意园区中心的 “都市剧场” -- 一个长21米宽7米的巨大的粉色无水充气泳池装置，一场走出展馆深入社区，冲破围墙渗透进日常的艺术事件终于发展至高潮。
各国艺术家带来的现代舞与街舞、rap与民谣、诗朗诵与流行乐，在这个舞台缤纷上演；孩子和大人都参与的绘画创作、摄影展、公益义卖、抽奖游戏围绕着舞台络绎展开。
这一切的发生正如对这半年一创社艺术季的总结。即通过一系列联合本土和国际的工作坊、论坛沙龙、艺术装置和展览等艺术活动与事件，让艺术多样性的呈现帮助我们开启更广阔的策展思路。走出展馆走进社区，从被观看的展品到参与式创作的作品，从封闭的工作室到在场创作的公共艺术，艺术季在探索艺术的无限可能，让艺术在城市里生根发芽，流动渗透到生活的每个角落，因为 艺术生活本无界。
关注儿童，艺术属于每一个人
当天下午3点-5点，是活动为孩子们特别准备的专场时间。
走进一创社128号东西商铺，屋内30个孩子和他们的家长围坐一室，两位美女外教正在引导孩子们用绘画表达自己，画出心目中的广州或生活的点滴，为贵州的同龄人打气。原来，这两位美女外教都来自 Global Friendship（简称GF），即全球友谊。
GF的 Educate a Child 项目从2015年开始，助养了贵州控乃村的30位5-7岁孩子。这些孩子里，大部分是留守儿童，父母外出打工，一年见不上几面。GF便借着艺术节活动的机会，计划让贵州孩子感受到来自广州同龄人的爱。
他们联合 Infinitee 个人衣物定制平台，让广州的孩子可以将自己城市或最想对贵州孩子说的话绘画出来，现场进行扫描，并制作成两件T恤：一件自己留念，另一件送给贵州孩子。
此外，GF还设计了当天另一个针对贵州孩子的义卖活动。这些做完T恤的广州孩子由来自荷兰的Werner老师及数位外国朋友带领，体验饮品制作和包装。
应该说，当晚最火热的摊位非此莫属。孩子们拿着贵州孩子的文字照片纸牌，努力而认真地向经过的人讲解推销自己的饮料，摊位上显示义卖杯数的纸牌不断刷新：30、45、87…到目标的120杯，成就感满满地写在孩子们满是汗水的红扑扑小脸上。
与此同时，由10位小摊主搭建的 玩具公益市集 也吸引了不少孩子。这是由一创社108铺 好玩集了 -- 一家孩子的玩乐空间和广州本地亲子活动平台举办的。现场，绘本童书、模型手版、拼图、益智积木、Q萌公仔在这里纷纷找到了自己的新主人。
百造学堂 - 一起搭建粉红的纸板城市：Pink City
院派儿童美术 - 自由绘画体验
另一边，灯笼荟的活动吸引了喜欢DIY的大人孩子们。广州 术木艺术社 准备了各式各样的灯笼模型，及水彩、国画颜料、马克笔等工具，参与者则可以想怎么画就怎么画。入夜，当这些灯笼作品被点亮后，提着它穿梭在人群中，便是一个个发光的小宇宙。
发生艺术，让艺术无处不发生
夜幕降临，灯光亮起，粉红泳池变身都市舞台。在主持人风趣生动的串场中，一位位来自本土、国际的艺术家先后为社区的人们展示了与寻常表演不同的艺术派对。
YMCA 大学生义工和 优等声音乐 的3分钟快闪街舞首先将全场气氛引爆，如此近距离的观赏体验让大家喝彩不断。
之后现代舞舞蹈家 龙云娜 团队带来了 第九届发生艺术节 的预告演出，其中情侣搭档的双人舞意涵丰富意境深远。
而另一种新鲜的组合则是诗歌朗诵+现代舞。朗诵者是来自美国的作家、艺术家、杂志创始人Arianna Lombardi，尽管是全英文朗诵，但 Arianna 与舞者的表情与肢体动作配合到位，就算听不懂的观众，也能多少感受到其中的意味。
美国艺术家团队 The Salon 带领一众艺术家成为整个演出环节的主要担当。Arianna Lombardi 主持+表演，来自纽约布鲁克林的艺术家 Mister Rowley 则做现场翻译。Tuck G一段5分钟rap再一次掀起现场high点，现场特别是外国朋友更是掌声喝彩不停。接着，Cora Rose奉上小清新民谣合唱，和吉它伴奏独唱，重新演绎了Adele的经典曲目，现场气氛被一波波推至顶点。
粉红派对，让艺术点燃社区
演出环节告一段落，主持人邀请现场小朋友都走到舞台上。之前因为安全等因素，跃跃欲试的小朋友都被限制走进这个泳池舞台，这下他们可是开心坏了，撒欢一般在舞台上蹦腾翻滚，笑声欢呼声填满了整个社区的夜晚上空，大家一起狂欢！
当晚的活动虽然结束，但艺术活动还将继续发生。广州第一届城市艺术周 当天拉开了帷幕，现代舞蹈家龙云娜创办的 第九届发生艺术节 也将正式开展。最重要的是，这个粉红泳池装置作为 艺术事件孵化器，还在等着不同人群将日常事件搬上艺术舞台。在一创社，在这里，你可以开一场茶会、种一个花园、插一次花儿、求一次婚、走一场秀、看一场电影、办一次艺术展、开一次派对……，艺术需要大家来发现更多的活动，无限的可能。
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策划机构
主办方
邦华·一创社
总策划
扉艺廊扉建筑
扉建筑创立于2004年，是设计广州地区最多文艺地标的本土建筑师工作室。2007年春创立扉艺廊，现今已成为华南地区历史最长的非政府公益当代艺术机构。2013年提出建筑与艺术跨界的「artecture」概念，运用艺术于社区空间营造与文化构建。
地点
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